crédit photos @Elephantprincess .

Pour sa collection Printemps–Été 2026,«Wings of Ganesha», la fondatrice Vivian Lee a poursuivi une recherche intime autour de la notion de protection non comme contrainte, mais comme fondement intérieur. Inspirée par la figure de Ganesha, symbole de sagesse et de guidance silencieuse, la créatrice traduit cette présence protectrice en un design couture subtil, destiné aux femmes qui avancent avec assurance, sans renoncer à la légèreté.

Des codes symboliques associés à Ganesha, ailes, papillons, éléments talismaniques, se déploient avec retenue à travers des constructions couture d’une grande précision. Des épaules délicatement encadrées par des volumes à plumes, des broderies légères comme des éclats de lumière, des textures de dentelle évoquant une protection douce et enveloppante. Les silhouettes, enrichies de jupes détachables, permettent à la couture de glisser naturellement du cérémonial vers le quotidien.

Des  palettes de couleurs explorant des nuances de nude, de noir, de gris doux et d’or patiné. Le nude suggère l’intimité, le noir la maîtrise, le gris la clarté, tandis que l’or apparaît comme une lueur discrète, jamais ostentatoire.  le luxe s’exprime dans la justesse : des plumes aériennes, des broderies d’or fines, des structures équilibrées pensées pour accompagner le mouvement et le confort

Plus qu’une collection, Elephant Princess a proposé un vestiaire de couture intime et durable, conçu pour traverser le temps.

crédit photos : fannyrlphotography , présentation de la nouvelle collection haute couture  Robert  Abi Nader printemps été 2027.

 » L’alchimie de la modernité et de la poésie ».

Pour sa collection Printemps-Été 2026, le couturier libanais a une nouvelle fois prouvé que la couture n’est pas qu’une affaire de tradition, mais un laboratoire d’innovation permanente.Inspirée par la magie de l’Aurore Boréale. Les dégradés de verts profonds, de mauves lumineux et les touches d’or et d’argent évoquent des fragments de lumière céleste, transformant le podium en paysage onirique.

Les silhouettes féminines célèbrent force et élégance à travers des matières nobles taffetas, satin duchesse, mousseline et crêpe de soie. Tulles brodés, sequins et corsets métalliques sculptent des silhouettes audacieuses et contemporaines. Les créations masculines prolongent cette vision avec des capes somptueusement rebrodées, mêlant puissance et légèreté.

Le clou du spectacle reste, comme à l’accoutumée, la robe de mariée. Cette année, elle incarne la patience absolue. Entièrement rebrodée de micro-cristaux et de fils d’argent, elle a nécessité des centaines d’heures de travail dans les ateliers.

Avec cette collection, Robert Abi Nader confirme son art de fusionner nature, émotion et haute couture, transformant le podium en une véritable toile de lumière et de rêve.

crédit photos : Fannyrlphotography , présentation de la nouvelle collection haute couture Juana Martin  » presagio » printemps été 2026 2027 .

Le Cheval comme Totem

Si les saisons précédentes exploraient la ferveur religieuse ou la résilience historique, « Presagio » se tourne vers l’avenir. Pour Juana Martin , le futur n’est pas une incertitude, mais une force en marche, incarnée ici par la figure du cheval.

Une Dualité Chromatique et Texturale

​Fidèle à son ADN, Juana Martín a articulé son récit autour d’un dialogue constant entre le noir et le blanc, entre l’ombre et la lumière.

• ​Les Volumes : La collection est une ode aux formes sculpturales. On y retrouve des traînes infinies dont le mouvement rappelle la queue d’un pur-sang au galop.
• ​L’Artisanat : Les 22 silhouettes présentées sont des prouesses de technique. Les pois noirs — signature indissociable de la créatrice — s’invitent sur des soies blanches immaculées, tandis que les jeux de transparences sont soulignés par des broderies de cristaux évoquant la rosée du matin.

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crédit photos : jean pierre Fargeot

Dans cette édition, Juana Martín s’entoure à nouveau de collaborateurs et d’artisans qui font partie intégrante de l’univers de la maison. Málaga de Moda renouvelle son soutien, favorisant une fois encore la visibilité du talent andalou sur la scène internationale. De plus, l’Association du Cheval de Pure Race Minorquine rejoint ce projet, renforçant le lien culturel et symbolique entre la collection et l’univers équestre.

crédit photos :fannyrlphotography, présentation de la nouvelle collection Georges Chakra printemps été 2027.

Georges Chakra Haute Couture : L’Éclosion d’une Nouvelle Ère Parisienne (Printemps-Été 2026)Dans le cadre prestigieux de la Fashion Week Haute Couture, Georges Chakra a dévoilé une collection Printemps-Été 2026 qui marque un tournant décisif pour la Maison. Exit la nostalgie pure ; place à une « allure parisienne » réinventée, où la force architecturale rencontre une légèreté presque immatérielle.

Cette saison, le couturier libanais a troqué ses drapés classiques pour une exploration audacieuse des volumes. La silhouette Chakra 2026 se définit par une justesse chirurgicale des proportions.

La Palette : Une Lumière Sorbet et Métallique

La collection baigne dans une clarté nouvelle. Georges Chakra délaisse les teintes sombres de l’hiver précédent pour une symphonie de tons pastels et lumineux.

Le maximalisme s’est exprimé cette année à travers une ornementation architecturale millimétrée. De loin, la silhouette impose sa ligne ; de près, elle révèle une densité de travail artisanal.

une vision contemporaine de la femme : résolument moderne, mais toujours intimement liée à la poésie de la couture

crédit photos : jean pierre Fargeot , présentation de la nouvelle collection haute couture Julien fournié  » first Mistifits  » printemps été 2026-2027.

« Julien Fournié « First Misfits » : Manifestation sublime « .

Au sein de  la Salle Gaveau, Julien Fournié a une nouvelle fois prouvé qu’il était le couturier de l’émotion brute et de l’individualité radicale. Avec sa collection Printemps-Été 2026 « First Misfits », le créateur délaisse les thématiques littérales pour explorer les méandres de sa propre jeunesse et célébrer ceux que la société qualifie d’« inadaptés ».

1. Une Ode à l’Individualité : « Soyons Heureux Ensemble »

​Loin des uniformes de la mode globale, Fournié a conçu « First Misfits » comme un sanctuaire pour toutes les morphologies et toutes les identités. Le message est clair : la Haute Couture n’est pas une armure pour se fondre dans la masse, mais un outil pour s’illustrer. Le défilé a mis en avant des silhouettes aux attitudes variées, soulignant que chaque corps est une sculpture unique méritant le sur-mesure le plus exigeant

. Une Palette de Lumière et de Contrastes

La collection s’est articulée autour d’un spectre chromatique évoquant un levier sublime :

• Les éclats métalliques :   notamment sur une robe  à capuche .
• Le rouge  : marquant habille les tenues en imprimées au travers des vestes , ou encore le bleu , en blazer …

Un savoir-faire des ateliers Fournié a atteint de nouveaux sommets de technicité.

« First Misfits » est sans doute la collection la plus intime de Julien Fournié. En puisant dans ses souvenirs de jeunesse pour habiller les « misfits » d’aujourd’hui, il réussit le pari de rendre la Haute Couture profondément humaine. Ce n’est plus seulement du vêtement, c’est un manifeste philosophique sur la différence

crédit vidéo : Yoann Lothaire, présentation de la nouvelle collection Julien Fournié « FIRST MISFITS  » printemps-été 2027

 » Julien Fournié : une collection inspiré par le « savoir vivre « 

Alors que la grisaille parisienne 2026 tente d’imposer sa monotonie , Julien Fournié a choisi de briser les codes. Avec sa nouvelle collection Haute Couture printemps-été 2026, intitulée « FIRST MISFITS  » , signant un manifestant vibrant contre l’uniformisation du monde .Une défilé qui résonne comme un cri de liberté ,la ou la mode se perd parfois dans « politiquement correct  » .

inspiré par ses propres souvenirs de jeunesse , des années de voyage quotidien entre la banlieue nord et le centre de Paris, ou se nourrit à travers les différents personnes , leurs affirmation extrême de leur personnalité . Des individus qui assument leur différence sans interdire jamais de côtoyer , de dialoguer , de faire la fête .

De cette énergie nait la nouvelle collection peuplée de mauvais garçons aux codes dévoyés , de princesse fantasques à l’élégance ensorcelante , d’icones des nouveaux romantiques « . SE Livrent une  » guerre de charme » dans laquelle chacun détourne les codes de l’équipes adverse et manifeste un style puissant .

crédit vidéo @tamaralph

« Tamara Ralph Haute Couture Printemps été  2027 : L’Architecture du Désir« 

Le temps semble s’être suspendu. Tamara Ralph, la créatrice qui a redéfini l’élégance statutaire, a dévoilé sa collection Haute Couture Printemps-Été 2027. Un manifeste de puissance féminine où la rigueur structurelle rencontre une sensualité presque liquide.

Une nouvelle collection haute couture Tamara Ralph printemps-été 2026 s’intitule « La Lumière Dorée.Ode à une élégance moderne avec influences asiatiques « subtiles » (peacock, saris, longues écharpes fluides, drapés façon sari, chopsticks dans les coiffures).Atmosphère : glamour couture, dorures, lumière, effet bijou sur le vêtement plutôt que sur l’accessoire.

Robes de soirée spectaculaires, bustiers sculptés, jupes sirènes, grandes traînes et volumes dramatiques, looks plumes et capes fluides, tenues très red carpet.Détails couture : plissés structurés, drapés liquides, broderies cristaux et perles, plumes, éléments métallisés dorés.Palette : or lumineux, blancs et ivoires, blush, tons nude et crème, parfois contrastés par des teintes plus profondes